Kida

Überblick

Stilvoll, vielseitig und aufregend — Als erste Kollektion die nicht in DEDON Faser geflochten, sondern gewickelt wurde, weist KIDA eine organische Form auf, die offen, leicht und einladend ist. Die Produkte der KIDA Kollektion passen perfekt zu einer Vielzahl von Umgebungen, von Villen an der Küste bis hin zu Rückzugsorten im Wald. Sie strahlen eine unwiderstehliche Leichtigkeit und ein großzügiges Flair aus, das seinen Benutzer dazu einlädt, den Moment zu genießen, ob allein oder in Gesellschaft.

Inspiration

Burks Idee bei der Konzeption von KIDA war es ein Design zu entwickeln, das eine offene Struktur hat und sich weniger geschlossen anfühlt. „Es ist meine Mission in der Produktion zu sein und das Team herauszufordern ungewohnte Wege zu finden, die der Kollektion eine frische und einzigartige DEDON-Ausstrahlung verleihen. Wenn das geschieht, ist es wie Magie“, sagt Burks.

Eigenschaften

Mit seinem organisch geformten Rahmen aus pulverbeschichtetem Aluminium ist KIDA leicht und dennoch außergewöhnlich stabil. Umhüllt von der innovativen DEDON Fiber ‚touch‘, die eine besonders weiche Haptik aufweist, wird die Kollektion in drei gestreiften Farbvarianten angeboten, darunter das lebhafte, mehrfarbige ‚glow touch‘. Stephen Burks über die Farbpalette: „Als ich sah, wie raffiniert die neusten Farbentwicklungen von DEDON sind und wie gut sie die gesamte DEDON-Kollektion miteinander verbinden, wollte ich so viel wie möglich von der neuen Palette in mein neues Projekt integrieren. Die Logik in diesem Design ist die Umwicklung des graphischen Rahmens, die Farbgebung ergab sich eher intuitiv.“

Zitate

„Bei KIDA geht es um Ausdruckskraft und Innovation. Die Verwendung von gewickelten Fasern, um die Kollektion grafisch zu ‚bemalen‛, macht sie unverkennbar interessant und unverkennbar DEDON ... Ich sehe Farbe als Material und die DEDON-Faser ist der flexibelste Ausdruck dieser Metapher. Stark, strukturiert und sowohl farbgebend als auch schützend, ist es ein ideales Material.“ – Stephen Burks

Designer

Stephen Burks setzt sich in seinen innovativen und preisgekrönten Entwürfen häufig mit der Rolle der Handarbeit auseinander. Er hat mit Handwerkern und Kunsthandwerkern auf der ganzen Welt zusammengearbeitet. Er glaubt an eine pluralistische Vision von Design, die alle kulturellen Perspektiven einbezieht. Sein laufendes Projekt Stephen Burks Man Made schlägt eine Brücke zwischen authentischer Produktion in Entwicklungsländern, industrieller Fertigung und zeitgenössischem Design. Stephens Arbeiten wurden bereits international ausgestellt, darunter in Museen in New York, Atlanta und Chicago.